vineri, 5 aprilie 2019

ROMA - TEMPLUL APOLLO SOSIANUS



Templul lui Apollo Sosianus (cunoscut anterior ca Apollinar și templul lui Apollo Medicus) este un templu dedicat zeului Apollo în Campus Martius, lângă Teatrul lui Marcellus și Porticus Octaviae. Numele său actual derivă din cel al ultimului său constructor, Gaius Sosius.
Cele trei coloane ale templului care supraviețuiesc astăzi până la înălțimea maximă aparțin reconstrucției din timpul lui Augustus, dar cultul lui Apollo a existat în această zonă cel puțin încă de la mijlocul sec.al 5-lea e.A., când pe locul lui a fost un Apollinar (o pădure sacră sau un altar). Din moment ce Apollo era un cult străin, el trebuia să fie plasat în mod legal în afara pomeriului, făcându-l un loc obișnuit pentru întâlnirile extra-pomeriene ale Senatului. Acesta a fost singurul templu al lui Apollo din Roma până când Augustus a ridicat un altul pe Colina Palatin.
Prima clădire a templului datează din anul 431 e.A., când consulul Gnaeus Iulius Mento a inaugurat un templu consacrat lui Apollo Medicus (medicul), pentru împlinirea unui jurământ al lui în timpul unei maladii din 433 e.A. Această clădire a fost restaurată în anul 353 e.A. și probabil în 179 e.A., când cenzorul Marcus Aemilius Lepidus și colegul său au lăsat contractul pentru construirea unui portic al templului Tibru, în spatele templului lui Spes. Proiectele au inclus și un teatru din apropiere. Vărsarea lacrimilor timp de trei zile de către o statuie de cult a lui Apollo, citată printre minunile de la moartea tânărului Scipio, nu a putut avea loc decât în ​​acest templu, dec către.
Un templu vecin dedicat sorei lui Apollo, Diana, se datorează probabil Republicii târzii, ca urmare a distrugerii incintei Templului Apollo în timpul lucrărilor la teatrul lui Marcellus.
O reconstrucție radicală a fost începută de Gaius Sosius, probabil după triumful său în anul 34 e.A. Lucrările au fost în curând întrerupte de războiul civil dintre Octavianus și Marcus Antonius (cu Sosius luând partea lui Antonius) și s-au reluat doar câțiva ani mai târziu, când Augustus s-a împăcat cu Sosius. Astfel, templul a fost dedicat, în cele din urmă, în numele  principelui. La construirea teatrului lui Marcellus, scara frontală a templului a fost demolată și înlocuită cu două scări pe laturile "pronaosului".
Plinius a  vorbit de două ori despre operele de artă din acest templu, probabil referindu-se la prada adusă din Grecia de către Sosius și plasată în cadrul templului. Acestea includ:
-          picturi ale Aristidei din Teba
-          mai multe statui ale lui Philiscus din Rhodos
-          un Apollo Citharoedus de Timarhide
-          o statuie a lui Apollo din lemn de cedru din Seleucia
-          grupul celebru al Niobilo (atribuit de antici lui Scopas sau Praxiteles, dar acum neatribuit lor)
Templul ar fi fost închis pe timpul persecuției păgânilor în Imperiul Roman târziu, când împărații creștini au emis edicte care interziceau cultul necreștin.

In perioada medievală ruinele templului au fost ocupate treptat de locuințele particulare, până în anii 1930, când acestea au fost demolate, între 1926 și 1932, pentru a permite ca teatrul lui Marcellus să fie văzut izolat. In aceleași lucrări rămășițele coloanelor căzute au fost recuperate din interiorul arcurilor teatrului și, ca urmare, în 1937 și 1938, au fost excavate rămășițele podiumului. In 1940, coloanele căzute au fost ridicate pe acest podium, deși probabil nu în pozițiile lor inițiale.
Clădirea este orientată aproape perfect spre sud, diferit de orientarea celorlalte clădiri învecinate, inclusiv de a templului adiacent Bellona.
Construcția hexastilă a templului a fost formată din coloane din marmură de Carrara de-a lungul frontului și a celor două laturi lungi ale pronaosului. In spate coloanele s-au executat din cărămidă tencuită. Acest stil a fost continuat cu semicoloane de travertin (tencuite să arate ca marmura) în pereții de la cella. Capitalele sunt în stil corintic cu motive vegetale suplimentare (în italiană, "corinzieggiante"). Edificiul prezenta un tavan foarte proeminent și susținut.
Frontonul templului a fost decorat cu sculpturi scoase dintr-un templu clasic din Grecia, sculpturi ce datau din perioada c. 450 - 425 e.A. și aveau ca subiect o amazonomahie. Sculpturile sunt acum păstrate la Centrale Montemartini din Muzeele Capitoline.
Pereții interiori ai cellei au fost decorați cu un dublu șir de coloane din marmură africană, cel inferior cu o friză reprezentând etapele bătălilor, incluse în triplul triumf al lui Octavian în 29 e.A. Intre coloane se găseau aedicule cu arbori de coloane în marmură colorată diferită (giallo antico, pavonazzetto și portasanta) și cu timpane în forme neobișnuite (triunghiulare, jumătate de lună și "pagoda" -formă triunghiulară).


ROMA - PANTHEON



Pantheonul derivat din termenul grecesc Pantheion, "(templu al tuturor zeilor") a fost un templu roman grandios cu plan unic, devenit ulterior o biserică catolică. Templul antic a fost comandat de Marcus Agrippa în timpul domniei lui Augustus (27 e.A.-14 e.N.). A fost refăcut sub împăratul Domitianus și apoi reconstruit și completat de împăratul Hadrianus și probabil dedicat în jurul anului 126 e.N. Data ultimei construcții este incertă, pentru că Hadrianus a ales să nu inscripționeze noul templu, ci mai degrabă să păstreze inscripția templului mai vechi al lui Agrippa, care a ars de două ori, în anul 80 e.N. și în anul 114 e.N.
Imagini pentru pANTHEON rOMA
Clădirea este circulară, cu un portic cu coloane monolitice gigantice și capitele corintice (opt în primul rand și două grupuri de câte patru în spate primului rând), sub un fronton. Un vestibula dreptunghiular leagă pridvorul (porticul) de rotundă. Rotondă care se află sub o cupolă de beton tot giganică căptușită, cu o deschidere centrală circulară în punctul cel mai înalt (oculus) spre cer. Aproximativ două mii de ani după ce a fost construită, cupola Pantheonului este încă cea mai mare cupolă din beton nerefortificată din lume. Inălțimea oculusului și diametrul cercului interior sunt aceleași, la 43 de metri.
Este una dintre cele mai bine conservate dintre toate clădirile vechi romane, în mare parte pentru că a fost folosită continuu pe parcursul întregii sale istorii. Din sec.al 7-lea, Pantheonul a fost folosit ca biserică dedicată "Sf. Maria a Marturilor "(latină: Sancta Maria ad Martyres), dar informal cunoscut sub numele de" Santa Maria Rotonda ". Piața din fața Pantheonului se numește Piazza della Rotonda. Pantheonul este o proprietate de stat, administrată de Ministerul italian al patrimoniului cultural și activităților și turismului, prin Polo Museale del Lazio. In 2013 minunatul edificiu a fost vizitat de peste 6 milioane de persoane.
Marea cella în formă de dom circularc, cu un portic tradițional, a fost unică în arhitectura romană. Cu toate acestea, a devenit un exemplar standard atunci când stilurile clasice au fost reînviate și a fost copiat de mai multe ori de către arhitecții ulteriori.
Cassius Dio, un senator roman și istoric, care a scris în limba greacă, a speculat că numele vine fie de la statuile multor zei plasați în jurul acestei clădiri, fie de la asemănarea domului cu cerul. Incertitudinea sa sugerează că "Pantheonul" (sau Pantheumul) a fost doar o poreclă, nu denumirea oficială a clădirii. De fapt, conceptul de pantheon dedicat tuturor zeilor este discutabil. Singurul pantheon definit și înregistrat mai devreme decât Agrippa a fost la Antiohia din Siria, deși este menționat doar de o sursătârzie din secolul al șaselea.
Imagini pentru pANTHEON rOMA
Se pare foarte important faptul că Dio Cassius nu citează cea mai simplă explicație a numelui - că Panteonul era dedicat tuturor zeilor. De fapt, Titus Livius a scris că zidirile templului (sau, probabil, cella templului) ar trebui să fie dedicate numai unor unice divinități, astfel încât să fie clar cine ar fi ofensat dacă, de exemplu, clădirea a fost lovită de fulgere și pentru că ar fost potrivit să oferim sacrificii doar unei zeități specifice (27.25.7-10).
De la Revoluția Franceză, când biserica Sainte-Geneviève din Paris a fost deconsacrată și transformată în monumentul secular numit Pantheonul de la Paris, termenul generic de pantheon a fost uneori aplicat și altor clădiri în care au fost depuși morți iluștri.
In urma bătăliei de la Actium (31 e.A.), Marcus Vipsanius Agrippa a demarat un impresionant program de construcții. Pantheonul a făcut parte din complexul creat de el pe propria sa proprietate în Campus Martius, între 29-19 î.Hr. Complexul său cuprindea trei clădiri aliniate de la sud la nord: băile din Agrippa, bazilica lui Neptun și Panteonul. Se pare că Pantheonul și bazilica lui Neptun erau proprietate privată sacră al lui Agrippa, nu aedes publicae (temple publice). Această desemnare mai puțin solemnă ar ajuta la explicarea modului în care clădirea ar fi putut pierde atât de ușor numele original și scopul său. Ziolkowski susține că inițial edificiul a fost numit Templul lui Marte în Campo  pentru o perioadă relativ scurtă de timp.
Imagine similară
Mult timp sa crezut că actuala clădire a fost construită de Agrippa, cu întreprinderea de modificări ulterioare, iar această ipoteză a fost, în parte, datorată inscripției latine din fața templului, care spune:
M · AGRIPPA · L · F · COS · TERTIVM · FECIT
sau în întregime, "Agrippa L [ulic] f [ilius] co [n] s [ul] tertium fecit", adică "Marcus Agrippa, fiul lui Lucius, a făcut [această clădire]" Cu toate acestea, săpăturile arheologice au arătat că Pantheonul lui Agrippa fusese complet distrus, cu excepția fațadei.
Lise Hetland susține că edificiul actual a început a fi reconstruit în 114, în timpul lui Traian, la patru ani după ce a fost distrusă de foc pentru a doua oară, în 110 e.N (Oros 7.12). Mențiunea ei este deosebit de interesantă în lumina argumentului lui Heilmeyer că, pe baza dovezilor stilistice, Apollodorus din Damasc, arhitectul lui Traian, a fost adevăratul arhitect de după anul 114 e.N.
Planul Pantheonului lui Agrippa a fost dezbătută mult. Ca rezultat al săpăturilor de la sfârșitul sec.al 19-lea, arheologul Rodolfo Lanciani a concluzionat că Panteonul lui Agrippa a fost orientat spre sud, spre deosebire de aspectul actual orientat spre nord, și că avea un plan scurt în formă de T cu intrarea prin baza "T"-ului. Această descriere a fost acceptată pe scară largă până la sfârșitul sec.al 20-lea.
In timp ce săpăturile arheologice mai recente au sugerat că edificiul lui Agrippa ar fi putut avea o formă circulară cu un pridvor triunghiular și ar fi putut să se îndrepte spre Nord, la fel ca reconstrucțiile ulterioare, Ziolkowski se plânge că aceste concluzii s-au bazat în întregime pe faptul că tot ceea ce s-a descoperit a aparținut fazei Agrippa, nereușind să constate că Domitian, cunoscut pentru entuziasmul său de a construi, a fost cel  ce a restaurat Pantheonul după incendiul  din anul 80 e.N. Ziolkowski susține că evaluarea inițială a lui Lanciani este încă susținută de toate descoperirile de până acum.
Imagini pentru pANTHEON rOMA
Singurele pasaje care se referă la decorarea panteonului lui Agrippa, scrise de un martor ocular se află în Istoria Naturală a lui Plinius. Din el știm că "capitelurile, stâlpilor, care au fost plasați de către M. Agrippa în Pantheon, au fost realizate din bronz Syracusan", că "Pantheonul de la Agrippa a fost decorat de Diogenes din Atena, iar Caryatidele din el, care formează coloanele acelui templu, sunt privite drept capodopere de excelență; la fel și statuile așezate pe acoperiș ". Se mai spune că una din perlele Cleopatrei a fost tăiată în jumătate, astfel încât fiecare jumătate "să servească ca pandantiv pentru urechile lui Venus, în Pantheonul de la Roma".
Pantheonul Augustan a fost distrus împreună cu alte clădiri într-un imens incendiu în anul 80 e.N. Domitian a reconstruit Panteonul, care a ars din nou în anul 110 e. N.
Gradul în care schema decorativă ar trebui să fie creditată arhitecților lui Hadrian este incert. Pantheonul a fost finisat de Hadrianus, dar acela nu l-a revendicat ca una dintre lucrările sale, a folosit textul inscripției originale pe noua fațadă (o practică obișnuită în proiectele de reconstrucție a lui Hadrianus peste tot în Roma; singura clădire pe care Hadrianus a pus numele propriu a fost Templul Traian Zeificat).
Modul în care a fost efectiv utilizată clădirea nu este cunoscut. Istoria Augusta spune că Hadrianus a dedicat Pantheonul (printre alte clădiri) în numele constructorului originar (Hadr. 19.10).
In anul 202, clădirea a fost reparată din nou de împărații comuni Septimius Severus și fiul său Caracalla (pe deplin Marcus Aurelius Antoninus), pentru care există o altă inscripție mai mică pe arhitectura fațadei, sub textul mai mare menționat mai sus. Această inscripție, acum lizibilă, se poate citi:

IMP · CAES · L · SEPTIMIVE · SEVERVS · PIVS · PERTINAX · ARABICVS · ADIABENICS · PARTHICVS · MAXIMVS · PONTIF · MAX · TRIB · POTEST · X · IMP · XI · COS · III · P · P · PROCOS ET
IMP · CAES · M · AVRELIVS · ANTONINVS · PIVS · FELIX · AVG · TRIB · POTEST · V · COS · PROCOS · PANTHEVM · VETVSTATE · CORRVPTVM · CVM · OMNI · CVLTV · RESTITVERVNT
“Septimius Severus Pius Pertinax, victorios în Arabia, victorios la Adiabene, marele victorios din Parthia, Pontif [ex] Max, de 10 ori, tribun de 11 ori, împărat, de trei ori consul, P [ater] P [atriae], proconsul, și
Aurelius Antoninus Pius Felix August, de cinci ori tribun, consul, proconsul, a restaurat cu grijă Pantheonul ruinat după ani”

In anul 609, împăratul bizantin Phocas a donat clădirea Papei Bonifaciu al IV-lea, care a transformat-o într-o biserică creștină și la consacrat-o Sfintei Maria a Martirilor pe 13 mai 609. Biserica a necesita mutarea păgânului păgân unde fuseseră venerați doar zeii și demonii. Tot atunci s-a spus că douăzeci și opt de încărcături de relicve ale martirilor au fost scoase din catacombe și plasate într-un bazin de porfir, sub altarul înalt. La consacrarea biserici, Bonifacius a plasat în cadrul noului sanctuar o icoană a Maicii Domnului ca "Panagia Hodegetria".
Consacrarea clădirii în calitate de biserică la salvat-o de la abandonare, distrugere răzbunătoare a creștinilor. Cu toate acestea, Paul Diaconul înregistrează distrugeri ale clădirii de către împăratul Constans al II-lea, care a vizitat Roma în iulie 663 pentru 12 zile, lucru pe care nici un împărat nu îl mai făcuse de peste două secole. A luat de la monument mulțime de plăci de bronz și le-a trimis cu toate celelalte ornamente în Constantinopol.
Imagini pentru pANTHEON rOMA
Marmura exterioară, foarte fină, a fost îndepărtată de-a lungul secolelor. Ccapitelurile de la unii pilaștri se află la British Muzeum. Două coloane au fost înghițite în clădirile medievale care se aflau la est de Pantheon și s-au pierdut. La începutul sec.al 17-lea, Urban al VIII-lea (1623-1644) Barberini a distrus plafonul de bronz al porticului și a folosit bronzul pentru tunuri și ghiulele necesare la apărarea Castelului Sant’Angelo, și o parte pentru alte nevoi ale Camerei apostolice. S-a spus că bronzul ar fi fost folosit la turnarea coloanelor torsadate ale baldachinului din basilica San Pietro, baldachin realizat de Bernini. Acel jaf a fost motiv de nemulțumire pentru popilația care a spus că ce nu au făcut barbarii au făcut Barberini. (Quod non facerunt  Barbari, facerunt Barberini).
Sub pontificatul lui Alexandru al VII-lea, în 1667, frontonul Pantheonului a fost încadrat de două clopotnițe mici, care au fost numite de populație “urechile de măgar”. (adesea atribuite în mod greșit lui Bernini). Acele adaosuri neinspirate au fost îndepărtate la sfârșitul sec.al 19-lea. O altă pierdere a fost reprezentată de sculpturile exterioare, care au împodobit frontonul deasupra inscripției lui Agrippa. Interiorul de marmură a supraviețuit în mare parte, deși cu restaurare extinsă.
De la Renaștere, Panteonul a devenit locul mai multor înmormântări importante. Printre cei îngropați se numără pictorii Raphael și Annibale Carracci, compozitorul Arcangelo Corelli și arhitectul Baldassare Peruzzi. In sec.al 15-lea, Pantheonul a fost împodobit cu picturi; cea mai cunoscută fiind Buna Vestire de Melozzo da Forlì. Filippo Brunelleschi, printre alți arhitecți, s-a inspirat de la Pantheon pentru operele sale.
In 1747, friza largă de sub cupola cu ferestrele sale false a fost "restaurată", dar nu seamănă prea mult cu originalul. In primele decenii ale sec.al 20-lea, o parte a originalului, așa cum a putut fi reconstruită din desene și picturi renascentiste, a fost recreată într-unul din panouri.
Doi regi ai Italiei sunt îngropați în Pantheon: Vittorio Emanuele al II-lea și Umberto I-ul, precum și regina lui Umberto, Margherita.
Imagini pentru pANTHEON rOMA
Panteonul este folosit în continuare ca biserică catolică, spre deosebire de turci care au transformat Sfânta Sofia în muzeu. In zilele de duminică și în zilele sfinte sunt sărbătorite masele. Nunțile sunt de asemenea ținute acolo din când în când.
Clădirea a fost inițial abordată prin urcarea unor trepte. Construcția ulterioară a ridicat nivelul terenului care duce la portic, eliminând diferența de înălțime.
Frontonul a fost decorat cu sculptură în relief, probabil din bronz aurit. Găurile care marchează locația clemelor care fixau sculptura sugerează că designul său era probabil un vultur în interiorul unei coroane. Panglici se extindeau din coronă în colțurile frontonului.
Mark Wilson Jones a încercat să explice ajustările de proiectare realizate în legătură cu pridvorul domului, argumentând că pridvorul a fost conceput inițial pentru coloane de granit monolit cu arbori de 50 de picioare romane înalte (cântărind aproximativ 100 de tone) și capiteluri înalte de 10 picioare romane în stil corintic. In schimb, după ce coloanele intenționate nu au reușit să ajungă, constructorii au făcut multe ajustări incomode pentru a folosi arborii cu picioarele înalte de 40 picioare și capitelurile înalte de opt picioare romane. Această substituire a fost probabil rezultatul dificultăților logistice la o anumită etapă a construcției. Coloanele de granit gri folosite efectiv în pronaosul Pantheonului au fost sculptate în Egipt la Mons Claudianus în munții din est. Fiecare a fost de 39 de picioare înălțime, 1,5 metri în diametru și 60 de tone în greutate. Acestea au fost trase mai mult de 100 de kilometri de la carieră până la fluviu pe săniile de lemn. Apoi au fost transferate de barje pe Nil, când nivelul apei a fost ridicat în timpul inundațiilor de primăvară și apoi transferate iar pe navele ce urmau a traversa Marea Mediterană până la portul roman Ostia. Acolo, coloanele au fost transferate înapoi pe barje și au urcat Tibrul la Roma. După ce au fost descărcate în apropierea Mausoleului lui Augustus,  Pantheonul era încă la aproximativ 700 de metri. Astfel, a fost necesar să fie trase sau deplasate pe role pe șantier.
Imagine similară
In pereții din spatele porticului Pantheon sunt practicate nișe, probabil destinate statuilor lui Julius Caesar, Augustus Caesar și Agrippa sau pentru triada Capitolină sau alt ansamblu de zei. Ușile mari de bronz către cella, odinioară placate cu aur, nu sunt cele originale ale Panteonului. Ușile actuale, fabricate prea mici pentru ramele ușii, au fost plasate încă din sec.al 15-lea.
Cupola romană din beton, în greutate de 4535 de tone se finalizează în partea de sus cu un inel deschis cu diametrul de 9,1 metri, numit oculus. Perete tamburului are grosimea de 6,4 metri și cuprinde opt coloane. Grosimea cupolei variază de la 6,4 metri, la baza cupolei, până la 1,2 metri în jurul oculusului. Materialele folosite în betonul cupolei variază și ele. La punctul cel mai gros, agregatul conține travertin, apoi placi de teracotă, apoi la vârf, tuf și piatră ponce, ambele pietre ușoare poroase.

Inălțimea oculusului și diametrul cercului interior al calotei sunt aceleași, de 43,3 metri, astfel încât întregul interior s-ar potrivi exact într-o sferă de 43,3 metri în diametru ). Pantheonul deține recordul pentru cea mai mare cupolă din beton nefortificată din lume. Este, de asemenea, substanțial mai mare decât cupolele anterioare. Este singura cupolă de zidarie care nu necesită armare. Toate celelalte cupole vechi au fost fie proiectate cu cravate, lanțuri și bandă, fie au fost reprofitate cu altfel de dispozitive pentru a preveni prăbușirea.
In Pantheon se poate intra prin pronaos, o zonă dreptunghiulară situată în partea din față a templului. Aceasta este o parte impozantă a structurii, înconjurată de numeroase coloane impozante de granit cu înălțime de 13 metri. Intrarea este marcată de un timpan, o suprafață semi-circulară plasată deasupra intrării. Acest element este mărginit de un boiandrug și un arc. Clădirea în sine este așezată pe o serie de trepte largi și albe ce ridică clădirea.
La intrare, vizitatorii sunt întâmpinați de un spațiu enorm rotunjit și acoperit de dom. Clădirea este împărțită în două părți sau nave, excluzând partea centrală a templului. Oculusul din partea de sus a cupolei nu a fost niciodată acoperit, permițând precipitații prin tavan, pe podea. Din acest motiv, podeaua interioară este echipată cu canale de scurgere și a fost construită cu o înclinație de aproximativ 30 de centimetri de la un cap la altul pentru a favoriza scurgerea apei.
Interiorul domului a fost, probabil, destinat să simbolizeze bolta arcuită a cerului. Oculusul de la vârful cupolei și ușa de intrare sunt singurele surse naturale de lumină din interior. De-a lungul zilei, lumina de la oculus se mișcă în jurul acestui spațiu într-un efect invers solar. Oculusul servește și ca modalitate de răcire și ventilare. In timpul furtunilor, un sistem de drenare de sub podea preia apa de ploaie care cade prin oculus.

Domul prezintă panouri casetate, în cinci inele de câte 28. Această dispunere uniformă spațială a fost dificil de realizat și a presupus că avea semnificație simbolică, fie numerică, geometrică, fie lunară. In antichitate, casetele ar fi putut conține stele de bronz, rozete sau alte ornamente.
Cercurile și pătratele casetelor formează tema unificatoare a designului interior al bolții. Modelul de pardoseală contrastează cu cercurile concentrice de casete pătrate din cupolă. Fiecare zonă a interiorului, de la podea la tavan, este împărțită în funcție de o schemă diferită. Ca urmare, zonele decorative interioare nu se aliniază. Efectul general este orientarea vizuală directă în funcție de axa principală a clădirii, chiar dacă spațiul cilindric acoperit de o cupolă semisferică este în mod inerent ambiguu. Această discordanță nu a fost întotdeauna apreciată, iar nivelul cilindric de jos a fost redecorat după gustul neoclasic în sec.al 18-lea.
Altarele înalte prezente și absidele au fost comandate de Papa Clement al XI-lea (1700-1721) și au fost proiectate de Alessandro Specchi. Deasupra altarului principal se află o icoană bizantină a fecioarei și a copilului, din secolul al VII-lea, donată de bizantinul Phocas papei Bonifaciu al IV-lea, cu prilejul dedicării Pantheonului pentru cultul creștin, la 13 mai 609. Corul a fost adăugat în 1840 și a fost proiectat de Luigi Poletti.
Prima nișă din dreapta intrării conține o pictură reprezentând pe Fecioara cu centură și pe Sfântul Nicolae din Bari (1686), pictată de un artist necunoscut. Prima capelă din dreapta, Capela Bunei Vestiri, are o frescă a Bunei Vestiri atribuită lui Melozzo da Forlì. Pe partea stângă este o pânză de Clement Maioli reprezentând pe Sf. Laurentius și pe Sf. Agnes (1645-1650). Pe peretele din dreapta este pictată neîncrederea Sf. Thomas (1633) de Pietro Paolo Bonzi.
A doua nișă are o frescă din sec.al 15-lea a școlii toscane, care descrie Incoronarea Fecioarei. In a doua capelă se află mormântul regelui Victor Emmanuel al II-lea (decedat în 1878). Acesta a fost inițial dedicată Duhului Sfânt. A fost organizat un concurs pentru a decide care arhitect ar trebui să o proiecteze. Giuseppe Sacconi a participat, dar a pierdut și mai târziu a proiectat mormântul lui Umberto I în capela opusă.
 
Mormântul  lui Raphael
Manfredo Manfredi a câștigat concursul și a început să lucreze în 1885. Mormântul constă dintr-o placă de bronz mare surmontată de un vultur roman și de brațele casei lui Savoia. Lampa de aur de deasupra mormântului arde în onoarea lui Victor Emmanuel al III-lea, care a murit în exil în 1947.
Cea de-a treia nișă are o sculptură de Il Lorenzone a Sfintei Ana și a Sfintei Fecioare. In cea de-a treia capelă se află o pictură din sec.al 15-lea a școlii din Umbria, Madona Misericordiei între Sf. Francisc și Sf. Ioan Botezătorul. Epigrama de bronz a comemorat restaurarea sanctuarului de către Papa Clement al XI-lea. Pe peretele din dreapta este pânza cu împăratul Phocas prezentând Pantheonul lui Bonifaciu al IV-lea (1750) de către un necunoscut. Nișa finală din partea dreaptă are o statuie a lui St. Anastasius (1725) de Bernardino Cametti.
Pe prima nișă din stânga intrării este pictată o Adormire (1638) de Andrea Camassei. Prima capelă din stânga este Capela Sfântului Iosif din Țara Sfântă și este o capelă a Confraternității virtuoșilor de la Pantheon. Aceasta se referă la confraternitatea artiștilor și a muzicienilor care a fost creată aici de un canonic al bisericii din sec.al 16-lea, Desiderio da Segni, pentru a se asigura că închinarea a fost menținută în capelă.
Primii membri au fost, printre altele, Antonio da Sangallo, cel tânăr, Jacopo Meneghino, Giovanni Mangone, Zuccari, Domenico Beccafumi și Flaminio Vacca. Confraternitatea a continuat să atragă membri din elita artiștilor și arhitecților Romei, iar printre membrii de mai târziu găsim pe Bernini, Cortona, Algardi și mulți alții. Instituția încă mai există și este acum numită Academia Ponteficia di Belle Arti (Academia Pontificală de Arte Frumoase), cu sediul în palatul Cancelariei. Altarul din capelă este acoperit cu marmură falsă. Pe altar este o statuie a Sfântului Iosif și a Sfântului Copil de Vincenzo de Rossi.
Pe laturi sunt picturi (1661) de Francesco Cozza, unul dintre virtuoși: Adorarea Ciobanilor pe partea stângă si Adorarea Magilor pe dreapta. Relieful de stuc din stânga, Visul Sfântului Iosif, este de Paolo Benaglia, iar cel din dreapta, Odihna în timpul zborului din Egipt, este de Carlo Monaldi. Pe bolta se află mai multe pânze din secolul 17, de la stânga la dreapta: C Sibyla din Cumean de Ludovico Gimignani, Moise de Francesco Rosa, Părintele Etern de Giovanni Peruzzini, David de Luigi Garzi și Sibyla Eritreană de Giovanni Andrea Carlone.
A doua nișă are o statuie a Sfintei Agnes, de Vincenzo Felici. Bustul din stânga este un portret al lui Baldassare Peruzzi, derivat dintr-un portret de ipsos de Giovanni Duprè. Mormântul regelui Umberto I și al soției sale, Margherita di Savoia, se află în următoarea capelă. Capela a fost inițial dedicată Sf. Arhanghel Mihail, apoi Sfântului Apostol Toma. Designul actual este realizat de Giuseppe Sacconi, finalizat după moartea sa de către elevul său, Guido Cirilli. Mormântul constă dintr-o placă de alabastru montat în bronz aurit. Friza are reprezentări alegorice despre Generozitate, de Eugenio Maccagnani și Munificence, de Arnaldo Zocchi. Mormintele regale sunt întreținute de Institutul Național de Gărzi de Onoare la Mormintele Regale, fondată în 1878. Altarul cu blazoanele  regale este realizat de Cirilli.
Cea de-a treia nișă deține rămășițele muritoare - Ossa et cineres, "Oase și cenușă", așa cum spune inscripția de pe sarcofag - ale marelui artist Raphael. Logodnica lui, Maria Bibbiena, este îngropată în dreapta sarcofagului; ea a murit înainte să se căsătorească. Sarcofagul a fost dat de Papa Grigorie al XVI-lea, iar inscripția lui citează: "Aici se află Raphael, prin care mama tuturor lucrurilor (Natura) se temea să fie depășită când el trăia și, în timp ce el murea, a murit și ea ". Epigrafa a fost scrisă de Pietro Bembo.
Prezentul aranjament este din 1811, proiectat de Antonio Munoz. Bustul lui Raphael (1833) este realizat de Giuseppe Fabris. Două plăci comemorează pe Maria Bibbiena și pe Annibale Carracci. In spatele mormântului se află statuia cunoscută sub numele de Madonna del Sasso, numită așa pentru că se odihnește cu un picior pe un bolovan. A fost comandată de Raphael și realizată de Lorenzetto, în 1524.
In Capela Răstignirii, zidul din cărămidă romană este vizibil în nișe. Crucifixul de lemn de pe altar este din sec.al 15-lea. Pe peretele din stânga se află o pictură reprezentând Coborâre a Duhului Sfânt (1790) de Pietro Labruzi. Pe partea dreaptă se află basorelieful Cardinalul Consalvi prezintă Papei Pius al VII-lea cele cinci provincii restaurate la Sfântul Scaun (1824), realizată de sculptorul danez Bertel Thorvaldsen. Bustul este un portret al Cardinalului Agostino Rivarola. Nișa finală din această parte are o statuie a Sfântului Evasius (Sant'Evasio) (1727) de Francesco Moderati.


marți, 2 aprilie 2019

ROMA - TEMPLUL FORTUNA REDUX




In Imperiul Roman, Fortuna Redux era o formă de venerare a zeiței Fortuna care supraveghea o întoarcere dintr-o călătorie lungă sau periculoasă. Atributele ei au fost cornucopia (corn al abundenței) tipică a Fortunei, cu funcția sa specifică reprezentată de o cârmă sau de o ramă de direcție, uneori în legătură cu un glob.
Cultul zeiței Fortuna Redux a fost introdus în religia romană în anul 19 e.A., creând o nouă sărbătoare (feriae) pe 12 octombrie al fiecărui an, care a marcat inițial întoarcerea lui Augustus la Roma din Asia Mică în 19 e.A. De atunci, a primit sacrificii anuale de la pontif și de la Vestale la un altar dedicat ei (Ara Fortunae Reducis). După moartea lui Augustus, sărbătoarea a fost cunoscută sub numele de Augustalia și a reprezentat o dezvoltare majoră în complexul de manifestări religioase care implicau cultul imperial.
Altarul Fortuna Redux a fost inaugurat pe 12 octombrie și dedicat pe 15 decembrie. Probabil a fost adiacent Templului Onoarei și Virtuții, de lângă Porta Capena. Altarul este ilustrat pe mai multe monede și pare să fi fost "relativ modest".
Domitian a construit un templu pentru zeiță, după o întoarcere triumfală din războiul din Germania în anul 93 e.N. Templul se afla, cel mai probabil, pe panta colinei Capitoline cu vedere spre Porta Triumphalis. A fost identificat cu un templu de pe un panou care ilustrează o ceremonie de sosire (adventus) pe Arcul împăratului Marcus Aurelius. Templul ilustrat are simboluri ale Fortunei pe fronton și un design tetrastil și prostil al ordinului corintic. Există posibilitatea ca templul tetrastil să fie pe un fragment al Planului de marmură al Romei din timpăul lui Septimius Severus. Monedele indică faptul că statuia de cult a zeiței era modelată în picioare și ținea cârma și cornul abundenței, care erau atributele ei obișnuite.
Zeița Fortuna Redux a fost larg răspândită în Imperiul Roman de Vest ca sprijin al revenirii în siguranță a împăratului în Roma, când călătorea în străinătate, un eveniment care reafirma Roma drept centrul lumii imperiale. In Cirta, Numidia, o inscripție păstrează o dăruire către Fortuna Redux Augusta de către un oficial local. Epitetul Augusta marca relația zeiței cu cultul imperial. Ea a fost cea mai obișnuită manifestare a lui Fortuna descrisă pe monedele imperiale. In anul 211 e.N., de exemplu, moneda cu Fortuna Redux a comemorat întoarcerea lui Caracalla și Geta din Britannia. De asemenea, ea apare pe alte monede emise de Septimius Severus, Gallienus și alți împărați.
Deși cultul său a fost stabilit ca parte a religiei de stat de la Roma, zeița a primit  devotament personal și de la indivizi în alte părți ale imperiului, așa cum este indicat de inscripții în împlinirea unui jurământ (votum) care exprimă recunoștința pentru o întoarcere sigură. O inscripție de la Glanum, este înregistrată pe un altar votiv dedicat unui veteran militar al Legio XXI Rapax, pentru Fortuna Redux împreună cu divinitățile celtice Glanis și Glanicae.
O formă a lui Jupiter a fost, de asemenea, cultivată cu epitetul Redux. Cârma și cornucopia apar ca și atribute ale sincretizatei zeități Isis-Fortuna.